miércoles, 16 de diciembre de 2015

Cuéntame una ópera: Planteamiento, nudo y desenlace. Lengua

A todos nos gusta contar las cosas que nos pasan o bien cosas que se nos ocurren. Pero la información que el Emisor ofrece al Receptor debe estar organizada.

Por ello, y a través de la ópera ·El elixir de amor" de Donizetti hemos trabajado las partes de un relato o historia: planteamiento, nudo y desenlace.




De este modo, hemos escuchado la ópera analizando las diferentes partes, es decir, una visión de la ópera como relato teatral.




martes, 15 de diciembre de 2015

Donizetti "El elixir de amor". Aria: "Una furtiva lacrima"


Una de las Arias más populares de esta ópera es: "Una furtiva lágrima". A continuación os dejamos un enlace para que disfrutéis de su música:

https://youtu.be/h8_AfrqbT5k

La letra dice lo siguiente:

Una furtiva lágrima  en sus ojos despuntó,  a aquellas alegres jóvenes  envidiar pareció.  ¿Qué más buscando voy?  ¿Qué más buscando voy?  Me ama, sí, me ama, lo veo, lo veo.  ¡Un solo instante los latidos  de su hermoso corazón sentir!  Mis suspiros confundir  por poco con sus suspiros.  Los latidos, los latidos sentir,  ¡confundir los míos con sus suspiros!  ¡Cielos, se puede morir...!  No pido más, no pido.  ¡Ah! ¡Cielos, se puede, se puede morir...!  No pido más, no pido.  Se puede morir...  ¡Se puede morir de amor!

lunes, 14 de diciembre de 2015

"El elixir de amor" in english. Dibujos animados

En este enlace podréis disfrutar de "El elixir de amor" (Donizzeti) con dibujos animados y en inglés.

Sinopsis: Ópera "El elixir de amor" (Donizetti)



El elixir de amor (G.Donizetti)
Actos: Dos.


Personajes:

Adina, rica y caprichosa terrateniente (soprano);

Nemorino, joven y sencillo campesino, enamorado de Adina (tenor);

Belcore, sargento del cuartel de Villaggio (barítono);

El doctor Dulcamara, charlatán de feria (bajo);

Gianetta, muchacha del pueblo (soprano);

Un notario, un soldado, un criado.


Sinopsis:

Acto I:

Una muchacha muy bonita llamada Adina, es pretendida por el sargento Belcor y por Nemorino, un campesino no muy inteligente y algo retraído. Aldina coquetea con el militar y esquiva a Nemorino. Ella cuenta riendo la leyenda de Tristan e Iseo y del filtro mágico a partir del cual Iseo se hizo irresistible para Tristán.

Luego, aparecen en escena el Dr. Dulcamara que anuncia un tónico para el amor, aunque en realidad, es un fraude, sólo se trata de vino. Nemorino bebe una botella entera de una sentada. Como consecuencia, embriagado, pierde a Aldina que se compromete con Belcor que ese mismo día debe marchar.

Acto II:

Todo está preparado para celebrar la boda pero Aldina decide postergarla hasta que lleguen todos los invitados, incluyendo a Nemorino. El muchacho está empeñado en obtener otra dosis del supuesto elixir para el amor que vendía el Dr. Dulcamara, pero ya no tiene dinero. Finalmente lo consigue y vuelve a beber. En ese momento entona “Una furtiva lágrima” (famosa aria). Pero el falso filtro lleva a Nemorino a una imprevisible indiferencia, lo cual, complica a Aldina que se encapricha con él y le declara su amor. Ante estos resultados, Dulcamara proclama el éxito del filtro mágico hasta vender todas sus provisiones.

Gaetano Donizetti

Continuamos en Italia. Es el turno del compositor Gateano Donizetti (1797-1848).



Este compositor, natural de Bérgamo, comenzó sus estudios musicales en 1807 en el Conservatorio de Bolonia. 

Su coetáneo Bellini, era un poco su "rival". Pero la ópera de Donizetti "Lucia di Lammermoor" supuso definitivamente su éxito, a pesar de que según algunos críticos musicales está escrita dentro de la simplicidad y el mal gusto. En la actualidad se continúa interpretando, ya que los cantantes pueden buscar dentro de la simplicidad su propio lucimiento.

Una de las grandes obras de Donizetti fue "El elixir de amor", que fue representada en Milán en 1832 y a la cual dedicaremos nuestro próximo post.

viernes, 11 de diciembre de 2015

Bellini: Ópera "La sonámbula". Escuchamos el canto de "La Sonámbula"



En este post hablaremos de la ópera "La sonámbula" de Bellini.

¿Sabéis que es el sonambulismo o noctambulismo? Se trata de un trastorno del sueño, donde la persona afectada puede salir de la cama, caminar, ir al servicio mientras permanece inconsciente y sin comunicarse con el resto de personas. Sin embargo, tienen los ojos abiertos, así que aparentemente no parecerían dormidos.


A continuación podéis escuchar el canto de la sonámbula en el siguiente link en la interpretación de la maravillosa soprano Natalie Dessay:

https://youtu.be/pouHB3wImTc

Sinopsis "La Sonámbula" realizadas por los alumnos

Los alumnos de Tercero de Primaria continúan analizando las Óperas, realizando las sinopsis a través de estos bonitos trabajos:


En ellos plasman claramente la estructura de cada ópera incluyendo tanto actos como las diferentes partes de las que consta una ópera: planteamiento, nudo y desenlace.

Sinopsis: Ópera "La sonámbula" (Bellini)

La Sonámbula (V. Bellini)

Actos: Dos


Personajes:

Amina, campesina huérfana, acogida por Teresa, con un problema de sonambulismo (soprano)


Elvino, rico de la villa, prometido de Amina (tenor) 


Conde Rodolfo, señor de la villa (bajo)


Teresa, molinera, madre adoptiva de Amina (mezzo-soprano)


Lisa, posadera, amante de Elvino (soprano)


Alessio, pretendiente de Lisa (bajo)

Sinopsis:

Acto I:

En un pueblecito suizo, Amina está a punto de casarse con Elvino, joven y rico hacendado del que la hostalera Lisa está enamorada. Llega sin ser reconocido por los aldeanos el conde Rodolfo, cuyas galanterías a Amina provocan los celos del novio. Por la noche, Amina se presenta sonámbula en la habitación del conde y, descubierta por Lisa, que da cuenta del escándalo a Elvino y al pueblo, nadie cree en su inocencia.

Acto II

Elvino rechaza a Amina y, por despecho, se muestra dispuesto a casarse con Lisa. Rodolfo intenta explicar al pueblo el fenómeno del sonambulismo, pero se muestran incrédulos hasta que Amina aparece, sonámbula, cruzando un frágil puente suspendido, jugándose la vida y la mentándose amargamente del abandono de su prometido. Queda demostrada su inocencia y, una vez despierta, Elvino la recoge entre sus brazos.

jueves, 10 de diciembre de 2015

Óperas de Bellini

Bellini (1801-1835) compuso varias óperas:

Adelson e Salvini (1825),
Bianca e Fernando (1826),
Il pirata (1827),
La straniera (1829),
Zaira (1829),
I Capuleti i Montecci (1830),
La sonnambula (1831),
Norma (1831),
Beatrice di Tenda (1833),
I puritani (1835).


Uno de los fragmentos más populares es el Aria "Casta Diva perteneciente a su ópera "Norma". Se trata de un aria que reúne las características del "bel canto" y es de gran dificultad.

Debido a su popularidad aparece en muy diversas películas como:

Esta aria aparece en películas como:

A continuación os incluímos un video de la soprano María Callas interpretando "Casta Diva" desde la Ópera de París en el año 1958.




miércoles, 9 de diciembre de 2015

El "bel canto"

El "bel canto" se dio dentro de la ópera italiana desde finales del siglo XVII hasta mediados del siglo XIX.

El término "bel canto" proviene del italiano y significa "canto hermoso".  Sus características principales son: uniformidad e igualdad en la voz, dominio del legato, agilidad, flexibilidad y un bonito timbre.

Compositores destacados en este campo son Verdi, Bellini y Donizetti. A este último lo conoceremos próximamente.

Vicenzo Bellini

Seguimos en nuestro viaje por Italia. Ahora nos encontraremos con Bellini (1801-1835).



Se cuenta que Bellini se inició prematuramente en el mundo de la música. A los 18 meses era capaz de cantar un Aria, a los dos años dominaba algunas cosas sobre teoría musical, a los 3 años comenzó los estudios de piano y a los 5 lo tocaba con soltura.

Bellini es un compositor que escribió para virtuosos del "bel canto". Dedicaremos nuestro próximo post a explicar de qué se trata. Os invitamos a leerlo.


martes, 8 de diciembre de 2015

Valores "Nabucco" (Verdi)

Hemos trabajado los valores a partir de la ópera Nabucco de Verdi. Más concretamente de su número de coro "Va pensiero".

El Coro de esclavos (Va pensiero) está basado en el Salmo del A.T.

Nos sitúa ante la tragedia de los judíos que fueron deportados por Nabuccodonosor a Babilonia tras la destrucción de Jerusalén y el incendio del templo.

137: " Junto a los ríos de Babilonia allí llorando estábamos sentados acordándonos de Sión".

Va pensiero: "Arpa dorada de  sus fatídicas cuerdas ¿Por qué cuelgas silenciosa del sauce?"

En la clase de quinto hemos realizado el siguiente mural, esperamos que os guste:



"Va pensiero". Karaoke. Coro de esclavos (Nabucco, Verdi)




"Va pensiero" forma parte del tercer acto de la ópera Nabucco. En este número coral se canta la historia del exilio hebreo en Babilonia tras la pérdida del Primer Templo de Jerusalén.

Posteriormente esta obra se convirtió prácticamente en un himno para el pueblo italiano, debido a la temática de la obra, en la que se expresa un sentimiento de nostalgia por el pueblo natal (nacionalismo).

A continuación podéis disfrutar de una magnífica versión del "Va pensiero":
https://youtu.be/wX93BytFfkk

Ahora que ya la has escuchado atrévete a cantarla en versión karaoke:


http://youtu.be/5o7EqUQaIQg


Esperamos que te haya gustado

Las óperas de Verdi

Giuseppe Verdi compuso a lo largo de su vida 28 óperas y a un ritmo sorprendente. 

Algunas de ellas son: Nabucco (1842), Macbeth (1847), Rigoletto (1851), Il trovatore (1853), La Traviata (1853), La forza del destino (1862), Aida (1871), Otello (1887), Falstaff (1893)

Meet me at the Opera @MMATOpera nos invita a disfrutar de la ópera de Verdi en el siguiente enlace: MeetMeAtTheOpera.com con una ilustración del propio Verdi señalándonos y diciendo: "I want you at the Opera. Verdi te necesita".

"This is Ópera": Nabucco (Verdi)

En el siguiente enlace podéis disfrutar del programa  "This is opera" donde Ramón Gener nos invita a introducirnos en la música de Verdi, en concreto en su ópera Nabucco. Disfrutadlo:

http://www.rtve.es/alacarta/videos/this-is-opera/this-is-opera-nabucco/3343317/







Nos ha visitado el violín

Hemos recibido en nuestro colegio una visita muy especial: el violín.

Se trata de un instrumento de la familia de la cuerda. Tiene 4 cuerdas. De grave a agudo son: sol, re, la y mi'.

Con la mano derecha se coge el arco, construído con madera y pelo de la crin de los caballos. A estos pelos de caballo se les llama "cerdas" y para que suenen es necesario echarles una resina especial antes de frotarlos en las cuerdas.

Otros instrumentos de cuerda frotada, es decir, que se tocan con arco son: la viola, el violoncello y el contrabajo.

De este violín hemos escuchado música de diferentes compositores como por ejemplo Mozart.

Nos ha encantado colocárnoslo como auténticos violinistas.


viernes, 4 de diciembre de 2015

Sinopsis: Ópera "Nabucco" (Verdi)

NABUCCO


G.Verdi

o   Personajes

  • Nabucodonosor — Rey de Asiria — barítono
  • Zacarías — Pontífice Hebreo — bajo
  • Abigaille — Hijastra de Nabucodonosor — soprano
  • Fenena — Hija de Nabucodonosor — mezzosoprano
  • Ismael — General Hebreo — tenor
  • Abdallo — Ministro de Nabucodonosor — tenor
  • Sumo Sacerdote — Pontífice del Dios Baal — bajo
  • Ana — Hermana de Zacarías — soprano

o   Argumento

La acción tiene lugar en Jerusalén y Babilonia en el año 560 A.C.
Antecedentes
Durante la precaria paz del pueblo de Israel con sus vecinos, Ismaele fue embajador en Nínive, donde despertó sin querer el posesivo amor de la hija del rey Nabuccodonosor, Abigaille. Pero Ismaele se enamoró de la otra hija, Fenena, que al volver a Israel se fue con él y reside ahora en Jerusalén. Mientras tanto Nabuccodonosor se pone en marcha con sus tropas para invadir el minúsculo reino de Israel. Los israelitas ven como los babilonios (asirios en el libreto original) se acercan a Jerusalén y se reúnen temerosos en el templo. Zaccaria cree tener a mano la solución para evitar la invasión: en cuanto llegue Nabucco, amenazará la vida de Fenena con un puñal, y obligará así al babilonio a retroceder.
Acto I
Jerusalén
Zaccaria conforta a los israelitas: está convencido de tener en la mano la solución a la invasión. Hace venir a Fenena y la conserva junto a él para negociar la evacuación de los babilonios si llegan a presentarse. De hecho, Zaccaria conforta a los israelitas, en la seguridad de que tiene un arma secreta infalible, y deja a Fenena al cuidado de Ismaele, que la ama. Llegan, en efecto, los babilonios, precedidos por la agresiva Abigaille, que ha llegado en busca de Ismaele, al que ama. Pero éste ama a Fenena y no quiere entablar relaciones con Abigaille, cosa que despierta el furor de la violenta amazona.
Entra entonces Nabucco en el templo de Jerusalén. Zaccaria intenta poner en práctica su plan, amenazando la vida de Fenena con un puñal. Pero mal advertido, Ismaele le quita el puñal al sacerdote porque ama a Fenena. Zaccaria ha perdido su baza y los babilonios ocupan, en efecto, el templo. El orgullo de Nabucco lo lleva a exigir que los judíos le rindan honores, proclamándose dios; al punto, un rayo celeste lo derriba y le hace perder la corona: Abigaille, que no pierde detalle, la recoge. Los restantes israelitas miran con desprecio a Ismaele, a quien consideran un traidor.
Acto II
El malvado o el incrédulo
Cuadro I
Abigaille ha encontrado un documento que afirma que sus orígenes no son reales: ella es la hija de Nabucco y de una esclava. Como Nabucco ha nombrado regente a Fenena, Abigaille se enfurece: hace acudir a un Nabucco temeroso y le enseña el documento, que rompe en su cara.
Llega el Gran Sacerdote de Baal y Abigaille cierra un pacto con él para eliminar a los judíos, y de paso cualquier oposición de Nabucco, que es formalmente depuesto. Babilonia tendrá sólo una reina, Abigaille.
Cuadro II
Zaccaria va a buscar el apoyo de Fenena, a quien confía en convertir a la fe de Israel. Zaccaria, Anna y Fenena entran en la sala: Anna anuncia su conversión. Pero Abdallo llega con terribles noticias: Abigaille reina y los israelitas han sido condenados al exterminio colectivo por Nabucco, quien se proclama dios. Un rayo celestial lo derriba y pierde la corona, de la que se apodera Abigaille. Ésta recoge la corona del suelo y se la pone. Ahora manda ella.
Acto III
La profecía
Cuadro I
El Gran Sacerdote de Baal acude a Abigaille para que firme la muerte de Arabella y los israelitas. La reina finge rechazo; en ese momento entra Nabucco y ella le hace firmar las sentencias de muerte. Luego, ordena que encarcelen a Nabucco, a pesar de las súplicas de éste, que trata de evitar que maten a Fenena.



Cuadro II
Junto al Eufrates, los israelitas trabajan como esclavos mientras esperan la muerte. Es el momento del célebre coro Va, pensiero. Zaccaria conforta a su pueblo y trata de que haga algo excelente: creer en su futuro.
Acto IV
El ídolo roto
Cuadro I
Nabucco despierta de un prolongado letargo. Ve pasar a Fenena hacia su ejecución y se da cuenta de su situación como preso. Pide perdón al Dios de Judá y se convierte a su fe (enorme disparate del libretista). Confortado por esta acción, se dispone a romper el dominio de su hija e ir a luchar. Su fiel Abdallo le trae la espada y un grupo de hombres que le son fieles, y el rey babilonio sale a la palestra.
Cuadro II
Fenena es llevada al suplicio con los judíos. Zaccaria la conforta. De pronto Nabucco y sus soldados los salvan de la ejecución. Nabucco ordena que destruyan la imagen del dios Baal, pero el ídolo estalla por sí solo.
Abigaille entra, moribunda; se ha envenenado y sólo pide ser perdonada por su hermana y por su padre. Muere invocando al Dios de Israel.


martes, 1 de diciembre de 2015

Verdi nos visita

En esta mañana de niebla y aprovechando que seguimos en Italia, Verdi ha venido a visitarnos bien abrigado y muy elegante.

lunes, 30 de noviembre de 2015

Fígaro y Sevilla en Arts

El barbero de Sevilla, Fígaro, se ha colado en clase de Arts en Sexto.

De su mano estamos conociendo la ciudad de Sevilla y más concretamente uno de sus edificios más emblemáticos "La Giralda" .

Los miniportátiles están sirviendo como herramienta facilitándonos nuestra labor.

Así de bonitos están quedados los dibujos de nuestros alumnos:





domingo, 29 de noviembre de 2015

Rosina y el Conde de Almaviva vienen a Educación Física

Rosina y el Conde de Almaviva intentan encontrarse pero Fígaro, el barbero, necesita clientes en la barbería y trata de pillarles para cortarles el pelo y las barbas. A la voz de "Fígaro, Fígarooo" salen corriendo en su busca.

Cantamos y dramatizamos: ¡Fígaro, Fígarooo!

Fígaro en su Aria presume de ser el barbero más famoso de la ciudad de Sevilla. Es uno de los números más famosos de la Ópera "El barbero de Sevilla con su famoso "Fígaro, Fígaro" y se encuentra dentro del "Largo al factotum". En clase de Música hemos cantado y dramatizado con carácter alegre este "Fígaro, Fígaro".


Además, hemos situado a Sevilla en el mapa y ya sabemos cómo llegar hasta allí. Si tomamos la autovía de la Ruta de la Plata (A-66) desde Benavente llegaremos hacia el sur a Sevilla y hacia el norte a Gijón.

Escuchamos a los personajes de la ópera "El barbero de Sevilla"

A continuación os dejamos unos vídeos para que escuchéis a los personajes de "El barbero de Sevilla":
El barbero de Sevilla, Fígaro:

Rosina:


El Conde de Almaviva:

Que disfrutéis con su audición.



sábado, 21 de noviembre de 2015

El Barbero de Sevilla (Rossini)

Hemos viajado hasta Italia en nuestra furgoneta, el país de la bota.
Allí nos hemos encontrado con Rossini.


De su mano hemos conocido a un barbero muy especial "El barbero de Sevilla" ("Il barbiere di Siviglia" en italiano). 
Comenzamos con la música de la Obertura en una versión vocal masculina de "The King's Singers".

La "obertura" es según la RAE (Real Academia Española) una "pieza de música instrumental con que se da principio a una ópera, oratorio u otra composición lírica".


En esta ópera viajamos al sur de España para conocer a este barbero tan especial cuyo nombre es Fígaro.


La protagonista femenina es Rosina., de ella se enamora el Conde de Almaviva, el cual para acercarse a ella se hace pasar por Lindoro (un servidor de Almaviva).  La voz de Rosina destaca en el Aria "Una voce poco fa" ("Una voz poco hace"), se trata de una cavatina (canción corta y de carácter simple.

Valores de "La Flauta Mágica"

Los personajes de la Flauta Mágica son el punto de partida para hablar de los valores divididos en: universales, sociales, personales,...

Los alumnos de la clase de tercero hemos reflexionado sobre valores y hemos elaborado este mural. Todos ellos son realmente importantes: bondad, respeto, fraternidad, puntualidad.

Cortando barbas en la clase de Educación Física

No sabemos si nuestro Barbero de Sevilla era diestro o zurdo. Pero seguro que usaba sus tijeras y navaja de barbero muy hábilmente. Nosotros hemos recortado las barbas de nuestros compañeros muy bien usando ambas manos.

Hemos trabajado la lateralidad utilizando la música del Barbero: tralalalero, tralalá.... El " Largo factorum" y cuando llega ya sabemos que es él porque oímos su....."Fíiiigaro, Fiiigaro". Al final hemos.construido un mural enorme con nuestras manos y hemos jugado al Twister un rato.

Sinopsis: Ópera "El barbero de Sevilla" (Rossini)

EL BARBERO DE SEVILLA
G. Rossini


-          ACTOS: Dos.

-          PERSONAJES:
·         Rosina, protegida de Bartolo - Mezzosoprano
·         Doctor Bartolo, protector y tutor de Rosina - Bajo bufo
·         Conde de Almaviva, grande de España - Tenor ligero
·         Fígaro, barbero - Barítono
·         Don Basilio, maestro de música - Bajo
·         Berta, camarera del Doctor Bartolo - Soprano
·         Fiorello, sirviente del Conde de Almaviva - Bajo o barítono

-          SINOPSIS:
El conde de Almaviva, un noble sevillano, enamora a Rosina, huérfana que vive con su tutor, el doctor Bartolo, y es alumna de canto de don Basilio. Frente a la casa de Rosina vive el barbero Fígaro, que ayuda al amor. El tutor quiere casarse con la pupila.
Almaviva da una serenata a Rosina, pero no logra que ésta se asome. Pide ayuda a fígaro, que se la ofrece y, por lo pronto, le sugiere que se disfrace de soldado para poder entrar en casa de Rosina.
Don Bartolo, por su parte, hace una alianza con don Basilio para casarse con Rosina. Don Basilio también sugiere algo a don Bartolo: crear una calumnia que lacere el honor del conde. Fígaro comunica a Rosina los propósitos de su tutor, y también el amor del conde. Éste llega a presentarse en la casa como alojado, y, a punto de ser detenido, revela su personalidad al oficial que lo va a detener y con esto se salva. Para todos los demás, incluso Rosina, el conde es ahora Lindoro.
La segunda tentativa del enamorado es llegar a la casa y presentarse como profesor de canto, diciendo que don Basilio está enfermo. Mientras da la lección, Fígaro afeita a don Bartolo... y se presenta don Basilio. Fígaro finge y le dice a Basilio que con aquella fiebre no ha debido salir a la calle.... al tomarle el pulso le pone en la mano una bolsa de oro. Don Basilio se retira y don Bartolo queda en ascuas. El conde se retira también y entonces el tutor lanza la calumnia: su amante está dispuesto a abandonarla. Rosina se indigna con Almaviva y contra Lindoro y Fígaro, a quien cree cómplice. La muchacha está dispuesta a casarse con el utor, y éste llama a un notario.
Se presenta Almaviva y le explica todo a Rosina. Secretamente se sustituye en el acta notarial el nombre de don Bartolo por el del conde. El tutor ya no tiene más remedio que bajar la cabeza. Almaviva, noble y andaluz, renuncia al caudal de Rosina.


Beethoven cinematográfico

En el siguiente enlace os dejamos la 9 Sinfonía de Beethoven en su versión más cinematográficahttps://m.youtube.com/watch?v=0SVaUbbXifI

Valores "Himno de la alegría" (Beethoven)

La "Oda a la Alegría" (libertad) de Schiller,un canto a la libertad, es el punto de partida para el IV Movimiento de la Novena Sinfonía de Beethoven. que a su vez es el Himno de la Unión Europea, cuya bandera se diseña basándose en la Medalla Milagrosa y la Inmaculada



Beethoven

Ludwig van Beethoven fue un compositor alemán (1770 y 1827). Aunque al final de su vida sufrió sordera, escribió a lo largo de su vida sinfonías muy bonitas y sonatas para piano. Su estilo comenzó en el Clasicismo y se extiende hasta el primer romanticismo. Gracias a sus dotes musicales pudo viajar viviendo gran parte de su vida  en Viena (Austria).
A la edad de 23 años, Beethoven conoció la obra "Oda a la alegría" del autor Schiller y le gustó tanto que decidió ponerle música. En el movimiento final (4 mov) de su Novena Sinfonía introdujo esta "Oda a la Alegría" para coro y solistas.
La Asamblea Parlamentaria del Consejo de Europa propuso en 1971 la adopción de la "Oda a la Alegría" de Beethoven como himno, lo cual se aprobó un año más tarde.
A continuación tenéis un vídeo para disfrutar de un flashmob con esta maravillosa 9ª Sinfonía que compuso Beethoven:

Himno de la Alegría (Oda a la Alegría)
Escucha hermano la canción de la alegría 
El canto alegre del que espera un nuevo día 
ven, canta sueña cantando 
vive soñando el nuevo sol 
en que los hombres volverán a ser hermanos 


Si en tu camino sólo existe la tristeza 
y el canto amargo de la contenta 
Si es que no encuentras la alegría 
Aquí en la tierra 
Busca hermano más allá de las 
estrellas 
Partitura del Himno de la Alegría

viernes, 20 de noviembre de 2015

Mozartea, Mozartea

No podía faltar en nuestra clase de Arts el compositor Wolfang Amadeus Mozart, así que ha venido a vernos y le hemos dado color. Esperamos que os gusten.


Aquí podéis leer un poema sobre la historia de Mozart:
Esta es la historia de un genio
que en el pasado milenio
hacía brillar el sol
con su do re mi fa sol.
Fue Mozart un bebé tierno
que llegó al mundo en invierno
y cuenta quien allí estaba
que en vez de llorar, cantaba.
Mientras los niños de al lado
jugaban a ser soldados
con espadas diminutas,
él movía la batuta.
Con seis años, el pispajo,
iba ya de arriba abajo
tocando, ¡vaya trajín!,
el piano y el violín.
El éxito era rotundo:
¡le aplaudía todo el mundo!
y dejaba boquiabierto
al que oía su concierto.
Era Amadeus menudo,
muy gracioso y narigudo,
aprendía muy deprisa
¡y todo le daba risa!
Nannerl llamaba bufón
al niño alegre y burlón:
"Este hermanito me asombra:
¡se ríe hasta de su sombra!"
Como el niño concertista
era guasón y bromista,
tocaba con la nariz:
¡tocando era tan feliz...!
Además de muy simpático,
era un genial matemático,
un infante muy brillante
con memoria de elefante.
Cumplidos los ocho años,
aunque nos parezca extraño,
Mozart compuso un buen día
su primera sinfonía.
Dentro de su cocorota
bailaban cientos de notas
y formaban todas ellas
las melodías más bellas.
Ya daba la serenata
con sus óperas, sonatas,
sinfonías y cuartetos:
¡era un artista completo!
Después de muchas andanzas
se enamoró de Constanza.
Juntos pasaron la vida,
pobre, pero divertida.
Amadeus con maestría
componía noche y día,
una música excelente
que fascinaba a la gente.
Su existencia musical
tuvo un oscuro final,
pues murió de modo extraño
con solo treinta y seis años..
Aunque Mozart, a su modo,
no se fue nunca del todo:
está aquí y todo lo llena
cuando su música suena.
Su música, ¡qué delicia!,
mima, envuelve y acaricia,
se cuela directa al centro
y hace cosquillas por dentro.
(Carmen Gil)
(De buena tinta, Lecturas 4º de Santillana)